先明确目标
确定这一环节要解决的问题和最终输出。
继续查看 →围绕具体创作问题交流镜头、脚本、节奏、字幕、声音、调色与工作流。
同一个动作分别用中景和特写拍,剪起来才发现景别变化比堆转场更能建立节奏。
把一句旁白拆成三个视觉信息点后,拍摄时不再临时找镜头,素材也更容易管理。
最近开始先处理人声再选BGM,整体清晰很多,尤其是手机外放时差别明显。
自动字幕节省了第一遍录入时间,但专有名词和断句仍然必须逐条复核。
直播切片不要只看热度瞬间,还要保留前因后果,否则单独发布很容易失去语境。
角色登场镜头先和参与者确认动作范围与可拍角度,现场会顺畅很多。